Literatura a kino - nerozlučné spojení dvou druhů umění

Kino a literatura - umění, neoddělitelně vzájemně propojeny. Jeden z nich vznikla v dávných dobách. Ten druhý - na konci devatenáctého století. Nicméně, literatura a film, mají úzký vztah, a ne oslabovat, a to i v době výpočetní techniky. Jaká je síla této aliance?

Literatura a modernita

Man of století XXI ve spěchu žít. Nemá čas na druhé myšlenky. On potřebuje mít čas, aby se kariéru, získat nové dovednosti, získat další nové technologie. Jinými slovy, vybudovat život na moderní obraz.

Číst klasické tří-objem prací? Za co? Sledování adaptaci filmu filmem trvá méně než dvě hodiny. Tato činnost, na rozdíl od čtení, vejde do rychlého rytmu života. Avšak práce významných režisérů a herců ukazují něco jiného. Literatura a film, se neztratily kontakt. Relativně novou umělecká forma je schopna oživit zájem, ve které se objevil ve starověku.

Filmy s cílem podpořit čtení knih

Filmaři dnes se obracejí na díla klasické literatury. Není filmová adaptace byla vytvořena v posledním desetiletí. na románu Dostojevského bázi, například, docela dobře známý režisér vzal televizní seriál. Je překvapivé, že vydavatelé měli obrovské množství produkovat román „idiot“. Poté, co sledoval moderního člověka série, i přes nedostatek volného času, začal číst Dostoevsky.

Příklady film adaptace, umožňující prodej knižní trh, hodně. Aby však bylo možné pochopit, co vztah literatury a filmu, je třeba připomenout, jak to všechno začalo. Kdo a kdy poprvé použil umělecké dílo jako materiál pro výrobu filmu?

Vznik filmu

Film vznikl v XIX století. Ale první zvukový film přišel mnohem později, v roce 1927. Kino se stal, podle slov Bulgakova odrážejících psa Jedinou útěchou pro ženy. Ale nejen pro ně. Kino získala obrovskou popularitu.

Adaptace obrazovky uměleckého díla, provádět komunikaci těchto uměleckých forem, jako jsou literatuře a filmu, se stal nepostradatelným žánr. Ředitelé a spisovatelé se obrátil na díla klasiků. V roce 1902 byl jmenován krátký film na výrobku Zola.

Ještě před nástupem zvukového filmu, režiséři začali natáčet slavná díla ruských autorů. V roce 1909, Peter Chardynin představil divákům svůj výklad básně „mrtvých duší“. Nicméně, pokud budeme mluvit na téma „Ruská literatura v Cinema“ Za zmínku stojí několik slov o filmu adaptace Puškin je příběh.

propagace filmu

Až do roku 1917, filmy vznikly téměř ve všech pracích velkého ruského spisovatele. Je samozřejmě fikce. Adaptace na počátku dvacátého století, mají jen málo společného s moderním. Spíše se jednalo o některé ilustrace pro známý příběh.

V éře němého filmu filmařů se obrátil PuŠkinova texty, které mohou být spojené s podporou nové umělecké formy. Film potřeboval jména známá po celém Rusku. Před revolucí, země měla vlastní filmovou společnost. Po sedmnácti letech působení bylo přerušeno. Nicméně, filmy Puškina prózy i nadále vytvářet a těžký čas pro Rusko.

V historii sovětských filmových adaptací bylo období klidu. Například do doby Chruščova rozmrazení se týká pouze jeden film, na základě díla Puškin - „Dcera kapitána“

Lev Tolstoj

Poprvé Ruští filmaři se snažili přeložit „Válka a mír“ v divadlech v roce 2015. Pak zahraniční režiséři byli inspirováni prací Tolstého. V jedné z úprav o úloze Natashi Rostovoy Odri Hepbern. Ale že američtí filmaři, i ty nadané, mohou vědět o tajemné ruské duše? Hollywood ředitel není pod silou zprostředkovat ducha národní zvláštnosti románu Lva Tolstogo. Tak jsem myslel, sovětské kulturní pracovníky. A proto jsem se rozhodl natočit film založený na knize velkého spisovatele. A rovná se tomuto adaptace mnoho kritérií tam světové kinematografie.

Film, který vstoupil do Guinessovy knihy rekordů

Režisér vybral malování Sergeya Bondarchuka. Fond přiděleno třicet tisíc rublů (značná suma v té době). Umělci začali pracovat na nákresů kostýmů a scenérií. Scenárista studoval literární studie, korespondenci Tolstoy, vojenské a dokumentární zdroje. Trvalo několik měsíců na konkursy. Natáčení doprovázen mnoha obtížemi. Obsazení na začátku práce několikrát změnil.

Ruská literatura v národní kinematografie má dlouhou a zajímavou historii. Ale nikdy předtím ani potom, za umělecké dílo střelby nebyly tak ambiciózní. Počtem kinostatistov filmu „Vojna a mír“ nemá v historii obdoby.

Fjodor Dostojevskij

První film prozaik byl natočen v roce 1910. Čtvrt století přišel „Petersburg příběhy“, což je směs „netochki nezvanovoj“ a „bílých nocí“. Potom, podle Dostojevského vytvářet obrazy ve Francii, Japonsku, Itálii. Pokud jde o národní kinematografie, žádné množství prózy nezpůsobí tolik kontroverze a diskuse o způsobech, jak interpretovat na obrazovce vytvořený autorem velkého „Pentateuch“.

Fiction v kině sovětského období - je především filmová adaptace povídek, románů, Dostojevského románů. Jeho postavy jsou tak složité, že oni hrají v prostředí herce je považováno za velkou čest. Pro filmaře stejné filmové adaptaci „Idiot“ nebo jakékoliv jiné díla Dostojevského - nejen převod pozemku na filmovém plátně. To je příležitost sdělit konkrétní vize diváků nápady spisovatel.

mystický book

Literatura unie a filmový zničil více než jednou, když se snaží, aby film „Pán a Margarita“.

Bulgakov - nejtajemnější ruský spisovatel. O zlého osudu, který straší herci, kteří hráli postavy z románu, to říká hodně. Filmování na knihy Bulgakov je obvykle přerušena. Dokončit práci spravované pouze dva ředitelé.

Možná je to v tajuplnosti, která obklopovala spisovatel. Nebo snad existují oblasti lidského vědomí, který je ještě neprotínají literatury a kino? Bulgakov esej dnes není filmová adaptace, která by odpovídala originálu. Žádný ředitel byl schopen obnovit atmosféru v Moskvě společnosti, prázdnota Masters, utrpení Margarita dovádění Koroviev a Behemoth, takže dojem z filmu byly srovnatelné pevnosti k pocitům, že čtenář zažívá. Ale říci, že adaptace prózy Bulgakov nemělo být nemožné.

„Lidské srdce není pes ...“

V roce 1987, román „Heart of Dog“, byl vydáván v literárním časopise. O rok později , Vladimir Bortko začalo natáčení filmu o výrobku Bulgakov. Výsledkem práce režiséra, slavní herci a hudební skladatel se stal nejlepším filmová adaptace prózy tohoto spisovatele v historii kinematografie.

Ředitel není posunul příběh na film. Ten vytvořil systém obrazů na základě prózy Bulgakov. Koule by nebylo tak zajímavé a pestré filmové postavy, pokud jsou použity při tvorbě jeho charakter spisovatel a režisér použili pouze původní znění.

Byly připojeny scénu. Při režiséra zapojila Yuliya Kima. Básník napsal texty k písním prováděných účastníky schůzky, tak nemilovaný přeměňování. Kim - také autorem neslušných limericks, což v kombinaci s profesorem taneční Sharikov uzavřela slabší. „Pořád tančit?“ - ptá se profesor slabý hlas. Komická replika není v románu Bulgakov. Scenárista investoval s těmito slovy o porozumění, hořkosti zkušený ve světle světové vědy s výsledkem vlastního experimentu.

Kdo je to Sharikov? To není člověk se srdcem psa, podle slov Dr. Bormental. Kuličky - lotr s lidským srdcem. A to v závislosti na proměnění, je příčinou děsivých důsledků operace.

Míče vytvoří nový svět staré nenávisti. On je nevzdělaný, tvrdohlavý a kategorické. Vyjadřuje názor na potřebné hospodářské reformy velmi stručně, lakonicky: „Vezměte a rozdělit.“ Film Bulgakova postava by neměla být tak jasné, ne-li talentovaný herectví, další, zdánlivě nevýznamné scény. Ředitel dal ducha doby, tzv dislokační, katastrofální atmosféru. Tragédie porevoluční éře také přenáší hudbu, vytvářet zázemí v obraze.

Sholokhov

Talentovaný spisovatel malé, nepatrné číslo vzroste na úroveň plnohodnotného hrdinu. V románu „Tichý Don“ obsahuje pouze tyto znaky. Sholokhov byl představitelem realistické trendu v literatuře. Ale neměl, „fotografoval“ viděl. Způsob, jakým spisovatel vydržel zážitky a dojmy na papír, lze přirovnat k dovednosti malíře. A čím víc talentovaný autor, tím obtížnější ředitel realizovat své nápady na obrazovce.

Sergej Gerasimov podařilo vytvořit slušnou adaptaci Romana Sholohova. Pozdější pokusy jiných režisérů, aby se odstranil obraz „Klidné toků Don“ volal spravedlivý hněv kritiky i diváky zklamala. Film související literaturu. Ale jen v případě, je-li ředitel není horší než mistrovství spisovatelova daru knih autora, pro natáčení, které je přijato.

Vasilij Šukšin

Próza autorem byl lehký a uzavřete společnou čtenáře. Šukšin byl nejen spisovatelem, ale také spisovatel, režisér, herec. A protože věděl, že lepší než ostatní filmaři, jak silný vztah mezi pojmy jako literatury a filmu.

Moderní děti je těžké pochopit, proč si přečíst knihu, v případě, že je film. Takové názory na literaturu povede k tomu, že jakmile bude kniha stala vzácností. Nepraktické a zbytečné suvenýr věc. Šukšin věřil, že žádná filmová adaptace nemůže nahradit přečtení díla Tolstého, Dostojevského, Gogola. Nástroje kino a literatura, podle jeho názoru, nejsou stejné. Kino - art. Ale ocení dovednost režiséra je pouze schopen číst osobu.

Domácí literatura v kině - téma, které je předmětem mnoha studií. Tyto oblasti mají společný spojení. Ale literatura nemůže existovat bez filmové adaptace. Kino není klasická próza by byla primitivní forma zábavy. Dokonce i filmy na původním příběhu jsou uděleny pozitivní kritiku pouze tehdy, pokud zavedený podle zákonů klasické prózy.