Ruský balalajka Alexey Arkhipovsky: tvořivost, biografie

Balalaika - zrovna v módě a populární hudební nástroj, a to i v Rusku, a proto takové virtuosů jako Aleksey Arhipovsky přitahují velkou pozornost. Jak složit dráhu hudebníka? Co je to slavný? Je to stojí za poslech?

Jak to všechno začalo

Aleksey Arhipovsky se narodil v jižním Rusku - ve městě Tuapse, 15 května 1967. V domě je často hudba hrála, jako jeho otec hrál na harmoniku a akordeon. Podařilo se mu vštípit stejnou lásku k tvořivosti a syna. Od útlého věku Alex věděl, že rozmanitost ruské hudby. O jeho dětství Arkhipovsky vzpomíná s radostí: na moře, slunce, balalajku - co víc potřebuje, aby byl šťastný?! Ve věku devíti, chlapec přijde na hudební škole zvládnout tradiční ruskou nástroj - balalaika. Jeho prvním učitelem, Kulishova Evgeniya Nikolaevna řekl, že student byl jiný neobvyklý vytrvalosti a tvrdé práce. Během prvních šesti měsíců měl bolestivě „přeskupit“ ruku dlouhou cvičení, ale je to všechno Alex překonal. A do konce roku na škole, byl vítězem mnoha hudebních soutěží a konec studie dal svůj první celý bod ze dvou kanceláří.

Později Aleksey Arhipovsky vstupuje do oddělení lidových nástrojů v hudební škole. Gnesin. Jeho učitelem byl profesor, lidové umělce Ruska, známý balalajka Valeriy Evgenevich Zazhigin. Studie byla dána studenta poměrně snadno, se podílel na různých tvůrčích testy a dokonce vyhrál All-ruská soutěž lidové hudby.

roky práce

Postgraduální studium, Arkhipovsky našel práci v ruské lidové orchestru pod vedením VP Dubrovský ve Smolensku. Jeho hudební experimenty zde začalo. Arkhipovskaya nestačilo hrát tradiční hudbu ve známém způsobu, snažil se čerpat z větší rozmanitosti oblíbené zvuky nástrojů. Leštil jeho techniku, našel nové formy vyjadřování pro Balalaika.

Po 9 letech orchestr sólista osudu dává Alexe šanci jít do další úrovně - byl pozván ke slavnému týmu vedeného Ludmila Zykina v souborem „ruské“. Na jednom z koncertů dává rozkaz k udržení místnosti po dobu 5 minut, dokud není příprava na další vydání. Začal publikum, které mu nedovolí 20 minut. Takže Arkhipovsky kvalifikoval pro sólo v orchestru. S „ruské“, on cestoval mnoho zemí a měst, získal lásku, ale cítil jsem, že je čas jít sólo plavbu. Centrum Stas Namin mu dal příležitost, a v roce 2002 začal pracovat Arkhipovsky jeden. Zúčastnil se mnoha festivalů, sílí vyzkoušet nový styl soudobé hudby, který kombinuje rock a etnické motivy.

zasloužené slávy

Od roku 2003 je hudebníkem připojit se k hnutí „Ethnosphere“ jsou stále v oblibě - jeho výkony jsou shromažďovány haly. Začátek v roce 2007, všichni slavní umělci zvyšuje, se podílí na významných projektech: Tarkovskij filmový festival, otevření Eurovize 2009 slavnostního zahájení olympijských her ve Vancouveru (v „ruské dům“), mezinárodní festivaly jazzu, blues, etnické a soudobé hudby. Hudebník spolupracoval se známými hudebníky, např Dmitrij Malikov.

Balalaika příležitosti byly neomezené, a to se ukázalo Alexei Arkhipovsky. To nejlepší z jeho dědictví - je improvizace na téma odlišného hudebního materiálu: folku, moderního, klasika. V roce 2011 Arkhipovskaya přinesl v Guinessově knize rekordů jako nejlepší na světě balalajka hráče.

Aleksey Arhipovsky: Balalaika - nejlepším nástrojem

Hudebník mluví o své lásce k přístroji. Tvrdí, že jeho možnosti jsou nekonečné, a každý koncert se ukazuje jako úspěch. Arkhipovsky říká balalajka je rozšíření sebe, to mu pomáhá myslet a cítit. hudebník práce nemohou být přičítána jednomu žánru, že organicky spojují jazz, klasické a moderní styly, stejně jako číst nich fatální a pop start. Kromě toho Balalaika kompozice odráží odlišné národní tradice, a to nejen rusky. Alexei volal virtuos, často právem byl přirovnáván k Paganiniho a Dzhimi Hendriksom. Že jeho kreativita dokazuje, že velká láska dost a tři struny na dotek duši posluchače.

tvůrčí úspěchy

Jeho hlavní úspěch Arkhipovsky volá získání „svého nástroje“ a láskou k publiku. Mnohé z těchto prací pro Balalaika stávají skutečnými hity, diváci zjistí možnosti tohoto nástroje, se zamiluje do něj, a tím dosáhne Aleksey Arhipovsky. „The Road Home“, „Lullaby“, „Popelka“, „krása“ - tyto prostředky zaujmout posluchače se ponoří do zvláštního světa instrumentální hudby. Dnes Arkhipovsky - tolik potřebné herec, vystoupil sólově čerpat plné domy v mnoha zemích po celém světě. Jeho program „Insomnia“ se skládá z jeho vlastních prací, která byla vytvořena nová interpretace rozsáhlou oblast hudby.