Život a dílo Ostrovského. Jednotlivé kroky a znaky tvořivosti Ostrovského

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky - slavný ruský spisovatel a dramatik, měl významný vliv na rozvoj národního divadla. Založil novou školu realistické hry a napsal řadu pozoruhodných děl. Tento článek bude obsahovat hlavní kroky, kreativity Ostrovského. A nejvýznamnější momenty jeho kariéry.

dětství

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky, fotka, které jsou uvedeny v tomto článku, se narodil v roce 1823, dne 31. března, v Moskvě, v oblasti Malaya Ordynka. Jeho otec - Nikolaj Fjodorovič - vyrůstal v rodině kněze vystudoval Moskevský teologické akademii sám však neměl sloužit v kostele. Stal se soud advokát, zabývající se obchodní a soudních záležitostech. Nikolaj Fjodorovič podařilo se zvedl k hodnosti titulárního poradce a později (v roce 1839) získat šlechtu. Mom Budoucí dramatik - Savvina Lyubov Ivanovna - byla dcerou Kostelník. Zemřela, když Alexander bylo jen sedm let. Rodina ze šesti dětí vyrůstajících Ostrowski. Nikolaj Fjodorovič dělal všechno, aby děti vyrůstaly v prosperitě a slušné vzdělání. Několik let poté, co Lyubov smrti se oženil znovu. Jeho žena začala Emilia Andrejevna pozadí Ticino, baronky, dcerou švédského šlechtice. Děti jsou velmi šťastný s mým macechou: dokázala najít přístup k nim a pokračoval, aby se zapojily do jejich vzdělávání.

mládí

Aleksandr Nikolaevich Ostrovsky strávil své dětství v srdci Zamoskvorechye. Jeho otec byl velmi dobrý knihovna, díky kterému chlapec brzy seznámení s literaturou ruských spisovatelů a cítil slabost pro psaní. Nicméně, otec viděl chlapce pouze advokát. Proto se v roce 1835, Alexander byl poslán do školy Za prvé Moskvě poté, co se dozvěděl, že on byl student na moskevské univerzitě. Aby však bylo možné získat právnický titul od Ostrovského neuspěl. On se hádal s učitelem a opustil univerzitu. Na radu Alexandrova otce šel sloužit v soudní úředník a pracoval v této pozici po dobu několika let.

Test pen

Ale Alexander nezanechal pokusy prosadit v literárním poli. Ve svých prvních hrách držel obviňující „morální a sociální“ směr. První díla Ostrovského byly publikovány v novém vydání, „Moskva City Gazette“, v roce 1847. Jednalo se o geometrické plány pro komedii „Missed dlužníka“ a esej „Notes Zamoskvoreche rezidenta.“ Podle publikace znamená „písmeno A. O "a" D. G. „Skutečnost, že určitá Dmitry Gorev nabídl mladého dramatika spolupráce. Nebylo přesunul na psaní jedné ze scén, ale později se stal pro Ostrovského zdroj velké potíže. Někteří kritici poté obviněn z plagiátorství dramatika. V budoucnu z pera Alexandra II bude vydána spoustu skvělých her, a nikdo se neodváží pochybovat o jeho talent. Příští bude podrobně popsán na život a dílo Ostrovského. Níže uvedená tabulka bude organizovat informace.

První úspěch

Kdy se to stalo? Nejpopulárnější tvořivost Ostrovského získané po zveřejnění v 1850 komedii „Jeho lidé - jsou sečteny!“. Tato práce vyvolala příznivou recenzi v literárních kruzích. Ivan Goncharov and play N.V. Gogolova vydal kladné hodnocení. Nicméně, v tomto sudu medu a dostal působivý háček. Vlivní Moskva obchodníci, rozmrzelý třídy stěžoval vyšším orgánům na odvážné dramatika. Hra byla okamžitě zakázána ve formulaci, autor byl vyloučen z funkce a umístěn pod přísným policejním dohledem. A to se stalo na osobním pořadí Emperor Nicholas Prvního. Dohled byla zrušena teprve poté, co vystoupil na trůn, car Alexander II. Komedie Divadelní diváci viděli pouze v roce 1861, po zrušení zákazu jeho formulaci.

rané hry

Early Works A. N. Ostrovskogo byl ponechán bez dozoru, práce byly publikovány především v "Moskvityanin" časopis. Dramatik aktivně spolupracoval s tímto vydáním a jako kritik a redaktor v 1850-1851 let. Pod vlivem „mladého redakcí“ časopis a hlavního ideologa tohoto kruhu, AA Grigorijevova, Alexander napsal hru „Chudoba není žádný zločin,“ „zůstat ve své vlastní sáně“, „žít ne tak, jak byste chtěli.“ Tématy kreativity Ostrovského v tomto období - idealizaci patriarchálních ruských starobylých zvyků a tradic. Tyto pocity jsou mírně ztlumí obviňující patos spisovatele. Nicméně, v dílech tohoto cyklu zvýšil dramatické schopnosti Alexander Nikolajevič. Jeho hry se staly známé a populární.

Spolupráce s „současné“

Počínaje 1853, období třiceti let, Alexander Nikolajevič hraje každou sezónu zobrazenou na Maly (v Moskvě) a Alexandrinského (v Petrohradě) divadlech. Od roku 1856, Ostrovského práce jsou pravidelně zahrnuty v časopise „soudobé“ (tištěných publikací). Během sociálních otřesů v zemi (před zrušení poddanství v roce 1861), díla spisovatele stal opět obviňující okraj. Ve hře „v podivném sváteční kocovinu“ spisovatel vytvořil působivý obraz Bruskova Titus Titych, který ztělesňuje hrubý a temné síly domácího despotismu. Zde se poprvé znělo slovo „tyran“, opravit později pro celou galerii postav Ostrovského. V komedii „Ziskové Post“ se stal standardem posmíval prodazhnichestvo úředníky. Drama „žáka“ byl živý protest proti násilí proti člověku. To bude popsáno níže, a druhý krok Ostrowski umění. Ale vrchol úspěchy tohoto období své literární činnosti byl socio-psychologické drama „Bouřka“.

„Bouře“

V této hře, „BYTOVIK“ Ostrovského namaloval jednotvárný atmosféru maloměsta se svým pokrytectvím, brutalitu, s nezpochybnitelnou autoritou „senior“ a bohaté. Kontrast mezi nedokonalém světě lidí Alexander představuje vzrušující obraz Volha přírody. Obraz Catherine rozdmýchal tragické krásu a ponuré kouzlo. Bouřka symbolizuje duchovní zmatek hrdinky, a zároveň představuje zátěž strachu, podle kterého obyčejní lidé žijí trvale. Království slepé poslušnosti k erozi od Ostrovského, dvě síly: zdravý rozum, který hlásá ve hře Kuligina a čistá duše Kateřina. Ve svém „paprsek světla ve tmě“ Dob kritik interpretovat obraz hlavního hrdiny jako symbol protestu hluboké postupně zrání v zemi.

Prostřednictvím této hry vyšplhaly na nedosažitelné výšky kreativity Ostrovského. „Bouře“ Alexander Nikolajevič udělal z nejznámějších a uctíván ruský dramatik.

historické důvody

Ve druhé polovině roku 1860, Alexander začal studovat historii Time potíží. Začal tak, aby odpovídala známý historik a sociální aktivista Nikolaj Ivanovič Kostomarov. „Dmitrij uchazeč a Vasily Shumsky“, „Kozma Minin Zaharich-Sukhoruk“, „Tushino“: na studium zdrojů vážného dramatika Vznikla řada historických prací na bázi. Problémy ruských dějin byli zobrazováni Ostrowski chytře a spolehlivě.

jiné hry

Alexandr byl stále věrný své oblíbené téma. V roce 1860 napsal řadu „běžných“ dramat a her. Mezi ně patří: „Těžké dny“, „Abyss“, „žolíky“. Tyto práce byly zajištěny již našel motivy spisovatele. Od konce 1860 práci Ostrovskogo zažívá období aktivní rozvoj. Ve svém dramatu zobrazují obrázky a témata „nových“ vyplývajících z reformy Rusku: prodejců, odběrateli, degenerované patriarchální zazobanec a „poevropštily“ obchodníků. Alexander vytvořil brilantní řady satirických komedií, rozptyluje iluzi občany post-reformy, „Easy Money“, „Hot Heart“, „Vlci a ovce“, „les“. Morálním ideálem dramatik je čistá duše, ušlechtilí lidé: Paracha z „teplého“ srdeční Aksyusha z „lesů“. Ostrovsky reprezentace smyslu života, radosti a povinnosti zakotvené ve hře „Labor chleba“. Téměř všechna díla Alexandra II, napsaný v roce 1870, které byly zveřejněny v „Poznámky z vlasti“.

„Sněhurka“

Vzhled tohoto verše ze hry bylo zcela náhodné. Malé divadlo v roce 1873 byla uzavřena za účelem opravy. Jeho herci přesunul do budovy Velkého divadla. V tomto ohledu Komise na moskevské Imperial Divadla management rozhodl vytvořit pořad, ve kterém budou zapojeni tři z souborem: opera, balet a drama. Napsat podobný kousek se Aleksandr Nikolaevich Ostrovského. „Sněhurka“ napsal dramatik ve velmi krátkém časovém období. Základem pro autora se příběh o ruské lidové pohádky. Zatímco pracuje na hře, když pečlivě vybral rozměry poezie, který byl konzultován s archeologů, historiků, vědců starověku. Hudbu složil pro hru mladého P. I. Chaykovsky. hra měla premiéru v roce 1873, 11. května, na scéně Velkého divadla. K. S. Stanislavského mluvil o „Sněhurka“, jak z pohádky, ve snu řekl hlasitě a nádherné poezie. Řekl, že realista a BYTOVIK Ostrovského napsal tuto hru, jako by do té doby žádný zájem, s výjimkou čisté romantiky a poezie.

Práce v posledních letech,

Během tohoto období, Ostrovsky píše významný sociální a psychologické komedii a drama. Vyprávějí o tragickém osudu jemným smyslem pro nadané ženy v cynickým a sobeckým světě, „Talenti a Obdivovatelé“, „nevěsta“. Zde dramatik vyvinul nové techniky divadelního vyjádření, očekávaný dílo Antona Chehova. Konzervační vlastnosti svého dramatu, Alexander snažil realizovat „inteligentní jemné komedii“ „vnitřní boj“ hrdinové.

Outdoorové aktivity

V roce 1866, Alexander založil slavný umělecký Circle. Následně dal etapu Moskvě mnoho talentovaných herců. Byli jsme Ostrovsky DV Grigorovič, Ivan Goncharov, I. S. Turgenev, P. M. Sádovský, AF Pisemsky, G. N. Fedotova, M. E. Ermolova, S. I. Chaykovsky , L. N. Tolstoj ME Saltykov-Shchedrin, IE Turchaninov.

V roce 1874 byla vytvořena Society ruských spisovatelů a dramatických operních skladatelů v Rusku. Předseda asociace Aleksandr Nikolaevich Ostrovského byl vybrán. Fotografie proslulé osobnosti veřejného života bylo známo, že každý fanoušek divadelních umění v Rusku. Reformátor byl docela snaha legislativy vedení divadla byl revidován ve prospěch umělců, a tím výrazně zlepšit jejich finanční a společenské postavení.

V roce 1885, Alexander byl jmenován vedoucím součástí repertoáru divadla v Moskvě a stal hlavou dramatickou školu.

Divadlo Ostrovsky

Aleksandra Ostrovskogo tvořivost je neoddělitelně spojeno s tvorbou ruského divadla v jeho moderním smyslu. Dramatik a autor se podařilo vytvořit svou vlastní divadelní školu a celou koncepci speciálního inscenaci divadelních představení.

Rysy kreativity Ostrovského divadla je nedostatek counter herecké přírody a extrémních situací v akci hře. V pracích Alexander Nikolajevič dojít obvyklé události s obyčejnými lidmi.

Hlavní myšlenky reformování:

• divadlo by mělo být založeno na konvencí (přítomný neviditelný „čtvrtá zeď“, která odděluje diváka od subjektů);
• Při nastavení rychlosti přehrávání by neměla být na dobře známý herec a v týmu vzájemně rozumět umělců;
• herci neměnnosti vazby na jazyk: charakteristiky řeči by měl vyjadřovat téměř všechny znaky zastoupených ve hře;
• lidé přicházejí do divadla sledovat hru herců, nikoli za účelem seznámení s hrou - oni to umí číst doma.

Nápady, které přišly s spisovatel Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich, bylo následně upraveno M. A. Bulgakovym a K. S. Stanislavskim.

osobní život

Osobní život dramatika nebyl o nic méně zajímavější než jeho literární dílo. V registrovaném partnerství s jednoduchým nižší střední třídy ženou žil téměř dvacet let Ostrovskiy Alexandra Nikolajeviče. Zajímavá fakta a údaje o manželský vztah spisovatele a jeho první manželky stále rozrušit výzkumníků.

V roce 1847, v St. Nicholas Vorobinovskom uličky vedle domu, kde žil Ostrovského, usadil se svým třináctiletá sestra, mladá dívka - Agafya Ivanovna. Neměla žádnou rodinu, žádné přátele. Nikdo neví, kde se setkala s Aleksandrom Nikolaevichem. Nicméně, v roce 1848 se mladí lidé měli syna, Alex. Pro podmínky rodičovských to nebyl, takže se chlapec byl dočasně umístěn do dětského domova. Ostrowski otec byl hrozně naštvaný, že jeho syn není jen hodil prestižní univerzitu, ale také v souvislosti s jednoduchým nižší střední třídy žena žijící v sousedství.

Nicméně, Alexander zobrazena pevnost, a když jeho otec a nevlastní matka šel do nově zakoupeného pozemku Shchelykovo v provincii Kostroma, usadil se Agafya Ivanovna v dřevěném domě.

Spisovatel a etnograf SV Maksimov žertem nazývá svou první ženou Ostrovského „Martha Místodržitelský žena,“ protože to bylo blízko k spisovatele v době těžké chudoby a těžkou deprivací. Ostrovského přátelé Agafia Ivanovna charakterizované jako člověk od přírody, je velmi chytrý a srdce. Je pozoruhodné, věděl, že chování a zvyky obchodního života a měl absolutní vliv na práci Ostrovského. Alexander často konzultovat s ní o vytváření svých děl. Kromě toho Agafya Ivanovna to nádherné a příjemné hostesky. Ale oficiální sňatek s ní Ostrovského nevydává ani po smrti svého otce. Všechny děti narozené v tomto svazku, zemřel velmi mladý, jen nejstarší, Alex, krátce zažil matku.

V průběhu doby, Ostrovsky měl jiné záliby. Byl vášnivě zamilovaný do Lyubov Pavlovnu Kositsky-Nikulin, kdo hrál Kateřinu na premiéře „Storm“ v roce 1859. Brzy však došlo k osobní přestávka: herečka hodil dramatika pro bohatého obchodníka.

Pak Alexander Nikolajevič došlo komunikace s mladým umělcem Vasilyeva-Bakhmet'eva. Agafya Ivanovna o tom věděl, ale statečně nesl svůj kříž, a podařilo se mu udržet sebeúctu Ostrovského. Zemřela v roce 1867, 6. března, po dlouhé nemoci. Alexander nezanechal jejího lůžka až do samého konce. Pohřebiště první manželky Ostrovského neznáma.

O dva roky později se oženil s dramatika-Bakhmet'eva Vasilyeva, která mu porodila dvě dcery a čtyři syny. S touto ženou Alexander žil až do své smrti.

spisovatel Death

Napjaté sociální a tvůrčí činnost nemohla mít vliv na zdraví spisovatele. Navíc, i přes dobrou sbírku her a s ročním důchodu 3000 $, v hotovosti Alexander Nikolajevič vždy postrádal. Vyčerpaní neustálé obavy, tělo spisovatele nakonec selhal. V roce 1886, dne 2. června, spisovatel zemřel v jeho majetku Shchelykovo poblíž Kostroma. Car Alexander III udělil pohřeb dramatik 3000 rublů. Kromě toho, vdova po spisovateli, že jmenovaný důchod ve výši 3 tisíc rublů, a ve výchově dětí Ostrowski - dokonce 2400 rublů ročně.

chronologie

Život a tvořivost Ostrovského lze stručně zobrazeny v chronologickém tabulce.

Takové příhody byly plné života a kreativity Ostrovského. Tabulka, která identifikuje hlavní událost v životě spisovatele, pomůže lépe pochopit jeho biografii. Dramatický dědictví Alexander Nikolajevič přeceňovat. Malé divadlo přesto, když velkého umělce život přišlo být nazýván „domácí Ostrovského,“ a říká, že hodně. Kreativita Ostrovsky, stručný popis, který je uveden v tomto článku, je nutné, aby ji podrobně prostudovat.