Obrázek "Moskva nádvoří" Polenov

"Neměl jsem čas dělat významnější věci," napsal Vasily Polenov k Ivanu Kramskijovi, pořadateli výstavy umělců Peredvizhniki, a poslal jeho obraz "Moskevské nádvoří" do Petrohradu na výstavu. Polenov se tehdy věděl jako mistři historického malířství. Napsal biblické scény, pracoval na scénických scénách pro divadelní inscenace a najednou - obyčejný, nic zvlášť ne pozoruhodný skromný dvůr uprostřed Moskvy, který ve starém hlavním městě byl hodně. Nicméně to bylo toto plátno, které způsobilo velký úspěch, bylo připočítáno do hodnosti mistrovských děl a navždy se stalo vizitkou Vasilije Dmitrijeviče Polenova. Jaké je tajemství tohoto nádherného obrazu?

Svátek bytí

Celý prostor plátna svítí v měkkých a veselých barvách, polovina z nich je obsazena klidnou oblohou s mraky, které se taví jako cukrový cukr a triumfálně zářící kupole chrámu. Tady, jako andělé hrají skrýt a hledat se slunečním světlem odrážejícím se od zlaté cibule s ortodoxními křížemi. Druhá polovina plátna je dána pozemskému ráji - každodennímu, útulnému a pronikajícímu rodákovi. Zde se život Božích dětí, kteří jsou všichni pod Jeho křídlem, pomalu pohybuje. Slunce vlévá do čistého vzduchu do celého světa světla a naplňuje duši nevysvětlitelně radostným pocity.

Historie tvorby plátna

Jak jednou poznamenal Vasily Polenov, "Moskovský dvůr" se ukázal být impromptu. Po dlouhé cestě do zahraničí umělec hledal byt v Moskvě, viděl inzerát na pronájmu jednoho z domů, kde ho nechal vstoupit a okamžitě šel do místností. Z okna otevřel pohled, který malíř okamžitě načrtl. Zdálo se, že sám neočekával, že po pestré krajině Evropy nalezne v Moskvě takový "čerstvý a originální materiál". To se stalo v roce 1877. Polenovův "moskevský dvůr" na plátně byl v tu chvíli prázdný. O rok později umělec dokončil obraz a na něm se objevili lidé a zvířata. Tato druhá verze Polenova byla poslána na putovní výstavu, v níž plachta získala širokou popularitu a kterou získal Pavel Tretyakov za svou slavnou galerii. První verze obrazu umělec dal Ivanu Turgenevovi, s nímž se dobře seznámil s literárním kruhem, jehož pořadatelem byl spisovatel. Polenov velice ocenil Turgeněvovy "Poznámky k lovci", považuje tuto práci za skvělou ruskou literaturu. Spisovatel představil tuto sbírku umělci podpisem.

Staré a moskevské pohodlí

Obchodník Moskva nebyl bez důvodu nazýván velkou vesnicí. Jeho stavby byly velmi odlišné od slavnostních a ponurých lineárních vyhlídek Petrohradu. Moskevská krajina nebyla určena prospekty, ale nádvořími a zahradami obklopujícími panské sídla. Patriarchální vesnička, která tam vládla, si podmanila srdce umělce, který dlouho žil v severním hlavním městě a nyní se usadil v Durnovském ulici u Arbat Street.

Ve stejné perspektivě dnes

Místo, které zobrazoval malíř, lze nalézt v moderní Moskvě, přestože se změnilo bez uznání. Pouze kostel našeho Spasitele na písku přežil. Níže vidíte, jak nyní vypadá moskevské nádvoří Polenova. Již tam není nádvoří, ani měkká idyla, která tam vládla. Jen pouliční křižovatka ozvějí ten, který na plátně označuje vnitřní prostor malebného starokosmosového dvora.

Kde čerpat inspiraci z

Obraz "Moskevské nádvoří" Polenova láká a inspiruje diváka. Někdo z uměleckých kritiků si všiml, že básníkovi poezii bylo umožněno poetické lásce k lidem ak životu. Tajemství přitažlivosti je skutečně spojeno s osobními duchovními vlastnostmi umělce: tento obrázek mohl napsat pouze opravdu dobrý člověk - upřímný a ohleduplný, soucitný a duchovně bohatý.

Vasilij Dmitrijevič Polenov byl nadaným a všeobecně vzdělaným mužem. Jeho talenty z raného dětství byly v rodině povzbuzovány. Otec Polenov byl archeolog, jeho matka psala knihy pro děti. Mladý člověk absolvoval sbírku od Akademie umění, současně na univerzitě v St. Petersburgu získal právnický titul. Vasily Dmitrievich nebyl hudbou cizí, zpíval ve sboru akademie a složil hudbu. Ale v dějinách světového umění se Polenov, umělec, stal slavným. "Moskva Courtyard" jako zrcadlo odrážela všestrannost osobnosti svého autora. Na obrázku se věnuje pozornost detailům a melodické harmonii. Stačí stačit na štíhlé hladké linie budov a zvonovitých věží, protínající se cesty, které jsou v popředí trávy pečlivě vytaženy. Dokonce i dvorní plevele - lopucha, kopřiva a bodlák nevypadají neomaleně, ale splynou do celkové obrazové symfonie.

Oblíbené obrázky

Podrobná analýza Polenovova obrazu "Moskva nádvoří" umožňuje pochopit, proč se tato plátna okamžitě stala uměleckou událostí a dotýká se srdce dodnes.

Na tomto snímku, který chcete dlouho nahlédnout, se ponořte do klidného harmonického světa a dáváte divákovi radost z uznání. Na začátku léta se čerstvá tráva rozšiřuje zem s měkkým smaragdovým kobercem, tu a tam se dotýkají sedmikrásky, nikde nikde není téměř žádný stín, vše je osvětlené jemnými slunečními paprsky.

Přítomnost lidí činí krajinu obzvláště úzkou a srozumitelnou. Mladá žena vytáhla ze svého domu plné kbelíky, poslala k tomu, aby krmena slepice, která z půdy zanechávala semínka a červy. Nedaleko se raduje pod teplým sluncem a jemně uslyší kůň, který je v koši. Začali zábavnou hru buď s kočkou, nebo se štěnětem, dvěma dětmi, ve dvou krocích, vzlykali, tleskali na břicho rukama, svázanými s šátkem. Něco s fascinkací je vidět v popředí složení krátkosrsté dívky v modré sukni se zástěrou a bílou rolničkou.

Barvy, zápachy a zvuky

"Moskevské nádvoří" v Polenově dává divákovi možnost těšit se nejen z letních barev a téměř hmatatelného tepla vyzařovaného z obrazu. Plátno nám dává celou řadu zvuků a pachů, které se okamžitě objevují ve fantazii. Grasshoppers cvaká v trávě, rozkřikují děti, křepčí slepice, vrany a kudlanky křičí, zelené listy tiše šustě. Sladká vůně mladé trávy, slunce, topolů a čerstvého pečiva je doprovázena vizuálními pocity, které zrodí obraz.

Z barevného hlediska je zajímavé i "Moskevské nádvoří" v Polenově. Radost bytí je přenášena v čistých, svěžích jasných barvách. Neexistují žádné tmavé šedé odstíny, barva je nasycena slunečním světlem a nebe azurou. Dokonce i stíny na stěnách a střechách budov jsou červené, chladné nazelenalé a modré.

S tímto radostným, hluboce lyrickým pocitem se obraz odvolává na nádherné literární díla století předtím - na básně Athanasiova Feta, k románu Ivana Sergejeviče Šmelela "Léto Páně".