Krátká biografie Rembrandta a jeho práce. Mezi nejznámější díla Rembrandta

Stručný životopis Rembrandta a jeho práce je zastoupena v článku zavede vás do jednoho z největších umělců všech dob. Rembrandt Van Harmensz Reyn (roky života - 1606-1669) - slavného holandského malíře, etcher a kreslíř. Jeho tvorba je prostoupena touhou pochopit podstatu života, stejně jako vnitřní svět člověka. Rembrandt byl zájem o bohatství duchovních zážitků spojených s lidmi. Tvořivost umělce - v horní části holandské umění 17. století. Také, to je považováno za jeden z nejdůležitějších stránkách umělecké kultury ve světě. Dokonce i lidé, kteří jsou daleko od malby, ale vím, že to funguje. Rembrandt - je úžasný umělec, jehož život a dílo určitě vás bude zajímat.

Rembrandt uměleckého dědictví

Velmi rozmanité umělecké dědictví, které nás opustil. Rembrandt maloval portréty, krajiny, zátiší, žánrové scény. On vytvořil obrazy na mytologické, biblický, historickým tématům, jakož i další díla. Rembrandt je nepřekonatelná mistr leptání a kreslení.

Život v Leidenu

Rembrandt život v roce 1620, která se vyznačuje krátkém tréninku na univerzitě v Leidenu. Pak se rozhodl věnovat svůj život umění. Za tímto účelem, studoval nejprve v Leiden J. Van Svanenbyurha (asi 1620 - 1623 let), a pak v Amsterodamu P. Lastman (v roce 1623). V období od roku 1625 do roku 1631 se umělec pracoval v Leidenu. Zde vytvořil svá první díla Rembrandta.

Je třeba poznamenat, že jeho práce vztahující se k období Leiden, který se vyznačuje hledáním tvůrčí spisovatelé nezávislost, a to navzdory skutečnosti, že se významně ovlivnit Lastman, stejně jako zástupci holandské karavadzhizma. Jako příklad lze uvést, práce „Uvedení do chrámu“, vytvořil kolem 1628 - 29 roky. Dále jen „Apoštol Pavel“ (asi 1629 až 30 roky), stejně jako „Simeon v chrámě“ (1631), umělec poprvé uchýlil do světla a stínu jako prostředek určený k posílení emoční expresivita a inspiraci obrazy. Ve stejné době, Rembrandt tvrdě pracoval na portrétu. Studoval na mimiku.

1630 let v životě Rembrandta

Významnou událostí pro mistra života došlo v roce 1632. Se stěhuje do Amsterdamu označené biografii umělce Rembrandt. Biografie ním o tomto čase je následující.

V Amsterodamu se zajímáme o umělce brzy oženil. To byl vybrán jeden Saskia van Eylenburh bohatý patricij (portrét ní je uvedeno výše). Tato žena byla sirotek. Její otec byl členem představenstva společnosti Friesland, starosty Leeverdena. Saskia dva bratři byli právníci. Mezi příbuznými ženy - mnoho vládních úředníků a akademiků. Přinesla štěstí osamělý paprsek malířem. Rembrandt byl zařízen její domov mnoho vzácných věcí, v jehož důsledku se stal skutečným muzeem. Mistr strávil mnoho času v obchodě nezdravé, v oblasti prodeje a aukce. Koupil tisky a obrazy, indické a čínské vyřezávané cetky, staré zbraně, sochy, hodnotný krystal a porcelán. Všechny tyto věci slouží jako podklad pro malby, které vytvořil. Oni inspiroval umělce. Rembrandt miluje zdobit váš manžel v sametu, brokátu a hedvábí. Ji sprchoval s perlami a diamanty. Snadno a šťastně se utvářet svůj život, plný kreativity, práce a lásky. Obecně platí, že v roce 1630 let - tentokrát, rodinné štěstí a velký umělecký úspěch.

Portréty 1630'S

Všechny portréty patřící do 1630 let, ukazují, subtilnost pozorování a Rembrandt. To ho přivede na Keyser, van der Helstom, Rubense a Van Dyck. Tyto obrazy jsou obvykle vyrobeny na světle šedém pozadí bytu. Často jsou oválné formát jeho prací. Rembrandt vytvořil portréty, které postihly velkou plastovou sílu. Ona dosáhla zjednodušení a šerosvit černé a bílé harmonii, stejně jako přímý pohled modelu. Veškeré práce jsou plné ctností, upoutal pozornost složení a dynamickou lehkostí. Na obrázcích Amsterdam období, ve srovnání s Leiden, hladší texturu. Rytmus ruka má symbolický význam (umělec záměrně neukazuje něčí ruka). To, stejně jako postava hlavy obrátit se podobá variabilitu a barokní pomíjivost.

Charakteristika některých portréty 1630 let

Popisující život a dílo Rembrandta toto období, nemůžeme odkazovat na portréty vytvořené něj. Jsou poměrně četné. Rembrandt práce „Anatomie lekce Dr. Tyulpa“ (na obrázku výše) byl vytvořen v roce 1632. V něm autor inovativně přiblížil k řešení problému pro skupinové foto, s tím výsledkem, že kompozice se obrátil uvolněný. Rembrandt sjednotil všechny lidi zastoupené v obraze, jediný akce. Tato práce mu přinesl velkou slávu.

V dalších portrétů vytvořených četných objednávek, umělec opatrně podal oblečení, obličejové rysy, šperky. Jeden příklad - práce „Portrét purkrabí“, která byla napsána v roce 1636 Garmens Rembrandt Van Reyn. Život a dílo umělce jakéhokoliv jsou úzce propojeny. Například, pestřejší a bez kompozičních portrétů lidí v blízkosti Rembrandt, stejně jako jeho autoportrétů (jeden z nich, se sídlem v roce 1634, je uvedeno výše). Umělec se nebojí experimentovat, snaží psychologické výraznosti. Tam by měl být nazýván jako autoportrét, vytvořený v roce 1634, a „Úsměv Saskia“, psaný v roce 1633.

Slavný obraz „Merry Company“ nebo „Self-Portrait with Saskia“ (foto díla popsaná výše), dokončil úkol tohoto období. To bylo psáno kolem 1635 Rembrandt Van Reyn. Život a dílo umělce zvláštním způsobem popsány v této práci. V něm odvážně rozešel s tehdejších kánonů. Obraz vyčnívá volný způsob malby, živá spontánnost složení a plněné světle, pozitivní, barevné palety.

Bible kompozice a mytologické výjevy 1630

V roce 1630 let, umělec vytvořil a biblické prostředky. Jedním z nejznámějších - „The Sacrifice Abrahama“. To se vztahuje k roku 1635. Biblické prostředky tentokrát poznamenána vlivem italské barokní malby. Jeho účinek se projevuje v dynamice složení (několik nuceným oběhem), světla a stínu kontrastů, ostrosti úhly.

V práci Rembrandt tentokrát, zvláštní místo patří k mytologickými výjevy. Umělec nesledoval klasické tradice a kánony, hodil jim odvážnou výzvu. Jedním z děl, které lze poznamenat - je to „Znásilnění Ganymede“ (1635).

"Danae"

Monumentální skladba s názvem „Danaus“ plně ztělesňuje estetický Zobrazení Rembrandt. V této práci se zdálo, že vstoupit do sporu s největších umělců renesance. Rembrandt líčil nahá Danae neodpovídá klasickým ideálům. Umělec provedl tuto práci s realistickým spontánností, velmi odvážné na svou dobu. On kontrastuje ideál, smysl-fyzická krása obrazy vytvořené podle italských mistrů, duchovní krásu a teplo lidského citu.

jiné práce

Také v roce 1630 let, Rembrandt spoustu času byla věnována práci v oboru rytiny a leptu. Je třeba poznamenat, takové svá díla jako „dvojice bloudění“ a „prodejce jedem na krysy.“ Umělec také vytvořil kresby tužkou shrnuté ve velkém stylu a velmi odvážný.

Rembrandt kreativita 1640

Tyto roky byly poznamenány konflikty mezi inovativní díla Rembrandta a velmi omezené požadavky jeho současníků. Je zřejmé, tento konflikt se projevil v roce 1642. Pak dílem Rembrandt „Noční hlídka“ vyvolal násilné protesty zákazníků. Nevzali hlavní myšlenku umělce. Rembrandt skupina místo obvyklého portrétu znázorněna hrdinskou vyvýšené dráha, vyznačující se tím, že alarm střelci Guild vystupující. To znamená, že to bylo, dalo by se říci, historický obraz. Probudila současníkům vzpomínky na osvobozenecké válce vedené holandských lidí.

Po této práci se snížil příliv objednávek Rembrandtovými. Jeho život byl poznamenán smrtí a Saskia. V roce 1640, během umělcova díla ztratila svou vnější půvab. Arch povznášející charakteristické pro něj dříve, také zmizel. Rembrandt začal psát tiché žánrové a biblické výjevy, plné intimity a teplo. V nich odhaluje jemné odstíny pocitů, pocitů příbuzenství, intimity. Mezi nimi je třeba poznamenat, „Svatá rodina“ v roce 1645, stejně jako obraz „David a Jonathanem“ (1642).

Stejně jako v plánu, stejně jako v obraze Rembrandt se stává čím dál tím důležitější velmi jemnou hru světla a stínu. Vytváří zvláštní atmosféru - emočně intenzivní, dramatické. Je třeba poznamenat, monumentálním grafický list Rembrandt „Sto gulden Print,“ a „list sto zlatých,“ začal asi 1642 až 46 roky. Také je potřeba zavolat na krajinu v roce 1643 „Tři stromy“ plný světla a vzduchových dynamiky.

1650 let v práci Rembrandt

Bylo konstatováno závažné životní zkoušky vydržel podle umělce. Že 1650 začíná období jeho tvůrčí zralosti. Rembrandt se začíná stále více obracet k portrétu. On vylíčí lidem nejblíže k němu. Mezi nimi stojí za zmínku četné portréty Hendrickje Stoffels, druhou manželkou umělce. Je také pozoruhodné vytvořen v roce 1654 „Portrét staré ženy.“ V roce 1657 umělec namaloval další z jeho slavné dílo - „Syn Titus čtení“

Obrazy obyčejných lidí a starších osob

Obrazy obyčejných lidí, zejména starších lidí, jsou stále více přitahuje umělce. Jsou ve svých dílech ztělesněním duchovního bohatství a moudrosti života. V roce 1654, Rembrandt vytvořil „Portrét bratr umělcovy manželky“, a v 1652-1654 - „Portrét starého muže v červeném“ (na obrázku výše). Painter začínají mít zájem v rukou a obličeje, které jsou osvětlené měkkým světlem. Zdají se vytrhl ze tmy. Údaje jsou charakterizovány sotva znatelnou obličejové mimikry. Ukazuje komplexní pohyb svých pocitů a myšlenek. Rembrandt střídá světlo a pastózní tahy štětcem, takže povrch malby třpytivé šerosvit a barevné odstíny.

Obtížné finanční situace

V roce 1656 umělec prohlášen konkurz, takže všechny jeho věci šel pod kladivo. Rembrandt byl nucen přestěhovat do židovské čtvrti města Amsterdam. Zde strávil zbytek svého života ve velmi stísněných podmínkách.

Tvůrčí práce by Rembrandt Harmensz Van Reyna 1660s

Biblické skladby vytvořené v 1660 letech, shrnul Rembrandt přemýšlet o smyslu života. Ve své práci tentokrát, tam jsou obrazy zaměřená na střetu světla a tmy začala v lidské duši. Množství prací na toto téma ze strany Rembrandt Harmenszoon van Reyn, biografii a seznam obrazů, které nás zajímají. Z těchto prací je třeba ocenit práci „asyrského, Haman a Ester“, která byla vytvořena v roce 1660; a "David a Uri" nebo "kapka Amana" (1665). Vyznačují se pružně psaní, teplé nasycené rozsahu, komplexní strukturované povrchy, tvrdé hře světla a stínu. To vše musí být umělec odhalit složité emocionální zážitky a konflikty, ke schválení vítězství dobra nad zlem.

Historický obraz Rembrandt s názvem "The Conspiracy of Claudius Civilis", také známý jako "spiknutí z Batavians," byl vytvořen v roce 1661. To je prodchnuto hrdinství a drsné drama.

„Návrat ztraceného syna“

umělec vytvořil dílo „Návrat ztraceného syna“ V posledním roce svého života. To se datuje od 1668-69 let. Tato monumentální plátno je hlavní mistrovské Rembrandt. To ztělesňuje všechny morální a estetickou a uměleckou perspektivu, která je charakteristická pozdního období jeho tvorby. Umělec s největším odborníkům v tomto filmu obnoví celou řadu hlubokých a složitých lidských emocí. Umělecký znamená, že podřizuje prozrazení krásu odpuštění, soucit, porozumění. V hutný expresivní gesta a pozice ztělesňuje vrchol napětí přechodu k uspokojivým štěpících smysly touhy. Na fotografii, která je umístěna nahoře, můžete vidět, že je to poslední dílo Rembrandta.

Death of Rembrandt hodnota kreativity

Slavný holandský malíř, kreslíř a etcher zemřel v Amsterdamu 04.10.1669 Harmensz Van Reyn Rembrandt, jehož díla jsou známá a milovala mnoho, měl obrovský vliv na další vývoj malby. Je to patrné nejen na díla jeho žáků, z nichž Carel Fabritius pochopil Rembrandt je nejbližší, ale i na díla holandského umělce každý více či méně významné. Fotografie z mnoha umělců odrážel dopad takového umělce, jako je Rembrandt Van Reyn. Umělecká díla „Swamp“, jejímž autorem - Jacob van Ruisdael - pravděpodobně jeden z těchto děl. To ukazuje částečný poušť les zaplavený vodou. Tento obrázek nese symbolický význam.

V budoucnu má silný vliv na vývoj realistického umění vůbec, velký Rembrandt. Obrazy a biografie jeho zájmu a mnoho lidí k tomuto dni. To naznačuje, že jeho práce je opravdu velmi cenný. Mistrovská díla Rembrandta, popis z nichž mnohé byly prezentovány v tomto článku, stále inspiruje umělce.