Sochař Donatello: životopis, práce, fotky

Donatello - je italský sochař, představitel éry raného období renesance, florentské školy. O jeho životě a díle bude projednán v tomto článku. Životopis autora není známa v detailu, takže je možné prezentovat pouze krátce.

Stručné životopisné údaje o sochaři Donatello

Budoucí sochař Donatello se narodil ve Florencii v roce 1386, syn Nikollo Di Betto Bardi - bohatý vlna mykací stroj. Studoval v letech 1403-1407 v dílně muže jménem Lorenzo Ghiberti. Tam se naučil, zejména techniku z bronzového odlitku. Na práci sochaře byl velmi ovlivněn obeznámenost s druhou velkou člověka - Filippo Brunelleschi. Ghiberti a Brunelleschi zůstal celoživotní nejbližšími přáteli průvodce.

Dzhordzho Vazari řekl, že sochař Donatello byl velmi velkorysý muž, velmi zdvořilý, působí přátelé velmi dobře, nikdy nepřikládal význam peněz. Jeho žáci a přátelé byly převzaty z něj tolik, kolik je potřeba.

Raném období kreativity

Aktivita tohoto sochaře v raném období, v 1410s, byla spojena s obecními příkazy, které mu poskytnuté zdobí různé veřejné budovy ve Florencii. Budov nebo San Michele (fasáda) provádí Donatello sochu sv George (v období od roku 1415 do roku 1417) a St. Mark (1411 až 1413). V roce 1415 se dokončuje sochu sv Ioanna Evangelista, zdobí florentskou katedrálu.

Stavba Komise ve stejném roce k výzdobě Campanile pokyn k provedení sochu Donatello proroků. Přes jejich průvodci vytváření pracoval téměř dvacet let (od roku 1416 na 1435). Pět údaje jsou v katedrálním muzeu. „David“ socha a proroci (cca 1430-1432 let) stále ještě do značné míry souvisí s tehdejší pozdně gotickou tradici. Rozptylování dekorativní rytmus podřízený postava, dokonale rovnoměrně působí obličej a tělo pokryté těžkým oblečení. Ale i v těchto výtvorů se snaží zprostředkovat nový ideál jeho věku - hrdinskou individuální osobnost - Donatello. Sochař díla vytvořil celou řadu témat, v němž projevuje tohoto ideálu. To je obzvláště patrné ve sdělení obrazu. Mark (1412), St. George (1415), stejně jako Habakkuk a Jeremiah (roky tvorby - 1423 - 1426). Postupně formy stanou jasné, staly nedílnou objemy, portrét nahradil typické výrazy obličeje, a záhyby oděvů odít tělo přirozeně své druhé pohybu a ohýbání.

John XXIII hrob

Sochař Donatello vytváří spolu s Michelozzo hrobu John XXIII v období od 1425 do 1427. Stala se o klasický příklad, které byly použity pro pozdější hrobek, které patří k renesanci. Dlouhodobá spolupráce mezi oběma sochaři začíná s touto prací.

Odlévání postavy v bronzu

Donatello v brzy 1420 se odvolává na odlévání bronzových postav. V tomto materiálu, jeho první dílo - socha Louis Toulouse, který byl organizován k němu v roce 1422 zdobit mezeru nebo San Michele. Jedná se o jednu z nejvýznamnějších památek, které odrážejí porozumění posvátnosti osobní čin, převažovaly v renesanci.

Socha Davida

Vrcholem kreativity tohoto mistra v oboru bronzu je socha Davida, vytvořený kolem 1430-1432 roky. Je navržen tak, na rozdíl od středověkého sochařství na zpáteční let. Další novinkou bylo tématem nahoty, na která se zabývala Donatello. Sochař David zobrazen nahý, ne v róbách, jak bylo zvykem dříve, poprvé od středověku, jak realisticky a v tak velkém měřítku.

Ostatní díla Donatello, vztahující se k 1410-tého - na počátku 1420 let - postava lva vytesaný z pískovce - znakem Florencie, dřevěný kříž na kostele Santa Croce, bronzu relikviář pro kostel Ognissanti, bronzová socha, která se nachází v Národním muzeu ve Florencii v rámci s názvem „Amorin Attis“, což je, zdá se, že obraz dávných božstev plodnosti Priapus.

Díla v technice úlevy

Experimenty v technice úlevy na Donatello byl také revoluční. Snaha o realistický obraz sochaře iluzivní prostoru vede k vytvoření zploštělé topografie, ve kterém je hloubka dojem provedena za použití objemů gradace. Zvyšuje prostorovou iluzi použití metod přímého výhledu. „Kresba“ dláto, sochař přirovnat k spisovatele umělcových obrazů. Je třeba poznamenat, taková díla jako „The Battle of Jiří a drak“, „Pazzi madony“, „Feast of Heroda“, „Nanebevzetí Panny Marie“ a další. je uveden architektonické pozadí v malebné krajině průvodci, podle pravidel přímého pohledu. Byl schopen provést několik prostorové zóny, ve kterých jsou znaky.

Cesta do Říma, ve druhém období florentské

Sochař Donatello v období od srpna 1432 do května 1433rd se nachází v Římě. Tady a Brunelleschi obmeryaet památky města, prozkoumat antického sochařství. Místní obyvatelé, podle legendy, které se považují dva kamarády myslivců. Roman dojmy se odrazily v takových pracích jako svatyně nakonfigurován pro Capella del Sacramento zadala Eugene IV (papež), „Zvěstování“ (jinak. - Altar Cavalcanti, viz foto níže) Singing tribunu z florentské rad a vnější oddělení, vyrobený pro katedrálu v Prato (doba tvorby - 1434-1438 let).

Donatello dosahuje skutečnou klasicismus v reliéfu „pastva pro Heroda“, vytvořený na jeho návratu z cesty do Říma.

Kolem roku 1440 sochař vytvoří bronzové dveře, a osm medailony pro Florencii Staré sakristie San Lorenzo (v období od 1435 až do roku 1443). Modelované štukové reliéfy čtyř bylo dosaženo úžasnou svobodu v obrazových interiérů, staveb a postav lidí.

doba Padua

Donatello je poslán v roce 1443 v Padově. Zde začíná další fáze své práce. Provádí jezdecká socha Erasmo de Narni (Gattamelata socha). Donatello ji obsadil do roku 1447, a založil práce byla o něco později - v roce 1453-m. Cesta sloužila jako památník na Marcus Aurelius. Používání úhlopříčka které tvoří meč a tyč Gattamelata (Erasmo přezdívka) a pozice rukou jednotná čísla kůň a jezdec v silueta kus sochař Donatello. Plastiky vytvořené v tomto období, opravdu skvělé. Kromě výše provádí komunikační kněžiště. Antoniya Paduanskogo, stejně jako čtyři reliéf zobrazující scény z jeho života, které jsou považovány za vrchol kreativity tohoto mistra v malebném terénu.

I když je přítomen pohyb Donatello ukazuje, jak dvě sochy komunikaci. Ioanna Krestitelya ve Florencii (v casa Martelli I V Fiorentina), je omezena na nejkonzervativnější. V obou případech je vazba. John zastoupeny běží a každý poslední špička je zapojen do tohoto hnutí. Příroda byla vyjmuta nová tajemství.

Charakteristickým rysem Donatello dovednost spočívá v tom, že sochař zobrazil se stejnou dovedností a energie, síla, pěkný vzhled a milosti. Tak například, vytesané do 1434 basreliéf mramoru balkonu katedrály Prato líčí polonahý géniové a děti, kteří hrají na hudební nástroje a tance s girlandami květin. Velmi živý jejich pohyb, hravý a pestrý. Totéž lze uvést i další reliéfy v mramoru, vyrobené na katedrálu ve Florencii.

Donatello v posledních letech, nalezení Padua málo práce. Zdá se, že byl vážně nemocný. Sochař v roce 1453 ve Florencii a nadále žít tam až do své smrti (v roce 1466), s výjimkou krátkého výletu v roce 1457 do Sieny.

Pozdní Florentine období

To vyvolává mnoho otázek později pracovat Donatello. Sochař v pozdních děl vytvořil ne tolik zajímavou práci. Někdy se hovoří o zániku jeho dovednost a návrat některých gotických technik. Plastika Donatello v období od roku 1450 k brzy 1460 představovala socha Marii Magdaliny (1455, foto cm. Níže), ze dřeva, skupina „Judith a Holofernes“, socha Ioanna Krestitelya, reliéfy na téma vzkříšení a Umučení Krista dvě židle v kostele San Lorenzo. V těchto pracích, dominuje tragické téma, která se vyvíjí Donatello. Sochař držen naturalismu, který sousedí s duchovním popraskané. Řada skladeb byly dokončeny po smrti svého pána studentů - Bertoldo a Bellagio.

Sochař zemřel v roce 1466. Byl pohřben v kostele San Lorenzo, který je ozdoben jeho práci s velkými poctami. Tak uzavírá kariéru Donatello. Sochař, biografie a jehož práce byly prezentovány v tomto článku, který hrál významnou roli ve světové architektury. Všimněte si, co ona.

Hodnota díla tohoto mistra

Donatello byl klíčovou postavou v historii renesanční sochařství. Byl to on, kdo byl první systematicky studovat mechanismus lidského pohybu těla, ztvárnil komplexní masová akce začala vykládat oblečení kvůli plastového těla a pohybu, za úkol vyjádřit individuální portrét v sochařství, upozornil na duševní život postav přenesených. Ten má k dokonalosti odlévání bronzu a voskování do mramoru. Trehplanny úleva, on vyvinul, mají další vývoj sochařství a malířství.