Portrét malování. samice snímky

Portrét malování - A žánr výtvarného umění, ve kterém umělci nehledali tolik vnější podobu, jak se snaží, aby odrážely vnitřní povahu zobrazené osoby. Portrét může být individuálně a kolektivně, mistr umělec vytváří obraz typické určité doby.

Historie tohoto žánru

Portrét jako žánr se objevil v době antického umění. Na ostrově Kréta v průběhu ražby četných freskami zachycujícími žen bylo zjištěno. Další umělecká díla patří do Egypta, tam našli dřevěné desky s obrazy na nich portréty v encaustic technikou (to jsou na bázi vosku lak). Během středověku v portrétní malby existoval pouze pro dárce a obraz byl součástí celkových umělecké kompozice s náboženskou tématikou.

Rozkvět žánru portrétu padl k renesanci. Renesanční umělci kázal humanistické myšlenky a byly založeny na celém světě individuální, krajiny a interiérového designu byla přisouzena role skromného pozadí. Mistrovský kousek té době byl „Mona Lisa“ a autor Leonardo da Vinci je proslulé po staletí.

Obrovský přínos k rozvoji žánru zavedeného Tizian, on vytvořil galerii portrétů svých současníků. Autoportréty umělci jako Jan van Eyck a Albrechta Dürera jsou příklady pro mnohé portrétista.

Portrét Žena v obraze

Věčné téma umění je obraz důstojnost žen. Každá éra vytáhl ideální ženu a její charakter přilákal pozornost mnoha umělců. Při pohledu na portrét té doby, můžeme vidět, jak se vzhled i vnitřní svět ovlivňují zájmy nebo jiné události veřejného života, umění, literatury, módy.

Ruské umění obecně, a portrétní malby, zejména ukazují, jak se v průběhu staletí změnila ideál ženské krásy. To je způsobeno změnou výhledu, návyky, zvyky, a se změnou systému vlády, generací.

obrazy žen

Do konce 18. století se ruský portrétní malby dosáhne vrcholu. A jedna z nejdůležitějších a populární témata stává ženského sexy image. Na plátnech se nám jeví koketní a svůdná žena. A portréty umělců, ruské zahraniční dámy a mladé dámy hledají panenky, které zhemannichayut a hravý úsměv, a tohle je podobný jinému.

Ruští malíři IP Argunov Dmitrij Levitsky, FS Řve, VL Borovikovsky vidět ženu jiným způsobem. Dělají duševního zotavení, specifickou povahu v ženské portrét. V obraze, zkuste zprostředkovat živý a skutečný obraz o chování, vkusu a módy éry samice Power. Vidíme celou řadu ženských postav: studený povýšeně krásy a jemnou měkkou zasněnost, koketování a skromnost, klid a půvab s těžkým zdrženlivost zdrženlivosti. Ale vládnout v srdcích lidí - to je důležité.

nové ideály

Éra romantismu v 19. století, je určen pro zvlášť citlivě ženský a jemné pohyby duše. Kreativita Karamzin, Zhukovsky měl obrovský vliv na umělce století, jako OA Kiprensky. Jejich obrazy odrážejí romantické všechny funkce v žánru portrétu. V malířství a hudby, stejně jako poezie té doby tvrdil, motivy osobními lyrickými zkušeností, tajemné barevné rodák starověku (obzvláště populární romantická opera A. Verstovsky „Askold hrob“ v roce 1835).

Ale kopci v polovině století a zasněnost ženské postavy mizí beze stopy. Na obrazech z tohoto období lze studovat módní trendy. Pečlivě napsaný peří v jejich klobouky, šperky, krajky, unést detaily, umělci často zapomínají charakteru. Obrazy krásných žen arogance kraluje, a že není teplo a jednoduchost.

Ale někteří umělci století, zejména Venetsianov a Tropinin, při hledání „živé“ obrazy apelovat na obyčejné lidi. Tam bylo hnutí „lidových“ ženské portréty vytvořili idealizovaný obraz žen pracujících.

obrázky KS Petrov-Vodkin

Nové století se vyznačuje tím, hledání nových forem v žánru portrétu. Obraz (6 školní třída na poučení z výtvarného umění, kteří studují v detailu na téma „Dámské obrazy“) umělci se obrací do minulosti a budoucnosti při hledání ženského ideálu. Téma mateřství a ženskosti zabírá velký prostor na práci z 20. století umělce Petrov-Vodkin. Ve své práci, „Mami,“ umělec učinil plné zveřejnění tématu. Jeho malba - chvalozpěv na rodinné štěstí a svatosti lásky. Obraz matky, cítíme morální ctnost, čistotu a vznešenost a tiskla dítě s ní, ona připomíná Madonnu.

Obraz „Panna. Tenderness of Evil srdcí „byla napsána v letech první světové války, je umělcův emocionální reakci na krvavé události z té doby. On vytvořil vznešený a pietní obraz, který expozice hloubka je jedním z nejsilnějších v jeho práci.

Obraz žen se změnil z éry do éry, ale ponechala hlavní rysy věčný: krása, něžnost, mateřství.