Italský umělec Mikelandzhelo Karavadzho: Biografie, tvořivost

Mikelandzhelo Karavadzho (1571-1610) - Italský malíř, který odmítl charakteristickým způsobem svého času malování a položil základ pro realismus. Jeho práce odráží pohled na svět autora, jeho nezkrotný charakteru. Mikelandzhelo Karavadzho, jejíž životopis je plný těžkých chvílích, opustil impozantní dědictví je stále inspiruje umělce z celého světa.

znaky stáří

Umělec se narodil v roce 1571 v Lombardii. Název obce (Caravaggio), kde se narodil Michelangelo, stal se jeho přezdívka. Historici si všimli, že podíl v Itálii v době, kdy žil a pracoval Caravaggio měl mnoho testů. Country pustošil válek a vnitřních konfliktů, komplikované hospodářské krize. Namísto určité volnosti renesance přišla reakce kostela. To vše by mohlo mít vliv na umění.

Manýrismus a akademické

V letech, kdy italský umělec Mikelandzhelo Karavadzho začal pohybovat v tvůrčím způsobem, malování stal naplněné mystické předměty, daleko od reality. Podporovány Manýrismus kostel, který se narodil v polovině XVI století, byl směr subjektivní, si neklade za cíl harmonii duchovní a fyzické komponenty.

O něco později, těsně před koncem tohoto století, tam je akademická malba. Vyznačuje se jednoduchými kompozic a památkových formy, v kontrastu manýrismu. Umělců, dát přednost academicism, obrátil do starověku, s jeho idealizované postavy, obrázky, propouštět realitu tak, že si zaslouží pozornost.

Mikelandzhelo Karavadzho - umělec a průkopníkem

Caravaggio vytvořil trend volal po jeho smrti „Karavadzhizm“ pochází z malebných tradice severní Itálii. Jeden z učitelů Michelangelo Merisi Milán byl Simone Petertsano. Možná je to jeho umělec naučil používat kontrast světla a stínu, který později se stal jedním z hlavních charakteristických rysů mnoho z jeho obrazů.

Mikelandzhelo Karavadzho ve své práci pokračoval v tradici realistického přístupu mistrů severní Itálii. Neměl stal následovníkem manýrismu nebo akademismu, ale znamenalo začátek nového trendu, který je často kreslil kritiku od obou dalších umělců a kostela. Nicméně, někteří náboženští vůdci sponzorován Caravaggia. Mezi nimi je třeba poznamenat, kardinála del Monte, který je zvýhodněný umělce v období od roku 1592 do roku 1594, kdy Michelangelo žil a pracoval v Římě.

Obyvatel provincii

Mikelandzhelo Karavadzho, biografie, tvořivost, a jehož celý život je nerozlučně spjat s provinčních městech, dokonce i obrazy s náboženskou tématikou vylíčil obyčejné lidi. Hrdinové jeho obrazů jsou daleko od starověkých ideálů, které lze vidět v ulicích italských obcí. Umělec vytvořil v různých žánrových obrazů (například „The Fortune Teller“, „Lute-Player“), v realisticky průchodem životy obyčejných lidí. V jeho obrazech, zobrazující různé výjevy z Písma svatého, tam bylo mnohem kanonické části, které z kněží a mučedníci nejsou modly, a jednoduchý a přímočarý lidí. „Magdaléna“ by se dalo nazvat mezi těmito obrazy a „apoštola Matouše.“

Typické pracovních funkcí Michelangelo Caravaggio je - je to realismus, někdy dosažení krajní naturalismus, lakonické složení, světlo a stín, používání tlumených barev.

„Povolání svatého Matouše“

Slavná série prací na kostele San Luigi dei Francesi, zobrazující epizody v životě svatého Matouše, umělec vytvořil v posledním desetiletí XVI století. Nejlepší z nich je často nazýván „Volání svatého Matouše“. Zvláštní důraz kompozice se stává v důsledku kontrastu světla a stínu. Všechny hlavní části: - prst Krista, tvář apoštola - jasně osvětlené. Stínová tkanina kryje drobné prvky. Světlo vytváří zvláštní film, směruje divákovu pohledu. Umělec a tento obraz našel místo pro realistické a detailně typický každodenních situacích. On vylíčil Matouše, na výběrčího daní, počítat peníze, spolu se svými asistenty. Všechny postavy z filmu, ale Kristus a apoštol Petr, oblečený v moderních obleky pro Caravaggia. Dovednost umělce a našel výraz v obraze postav tváře.

Cílový bez ohledu na to, co

Tvrdohlavý, nezkrotný a plný bublající energie - to popsat historika umění Michelangelo Merisi. On silně vyvinuté realismus, navzdory kritice a opozici vůči církvi. Nejvýznamnějším jeho dílo umělec vytvořil v letech 1600-1606. Patří mezi obrazy „Vize Saula“, „mučednické smrti svatého Petra“, „Nanebevzetí“ a další. Tyto obrazy vyvolal nesouhlas církve, protože odchylky od přijatého obrazu způsobem, zbytečné, podle katolického hodnostáře realismu a materialismu.

Sláva a uniknout z Říma

„Kladení do hrobu“ - jeden z obrazů Mikelandzhelo Karavadzho, fotka, která vždy provází popis biografii umělce. Neobvykle silný emocionální účinek vyvolaný web master dosaženo použitím černé a bílé kontrast. Práce byla vytvořena pro kostel Santa Maria in Vallicelli ve věčném městě. Dramatický příběh Spasitele polohy těla v rakvi namaloval umělec v bílé, červené a modré barvy, intenzivní konfrontaci, která násobí účinky světla a stínu. Tento obraz je mistrovským dílem uznávány nejen mezi fanoušky a následovníky pána, ale i jeho nepřátelé.

A právě ve chvíli, kdy Mikelandzhelo Karavadzho dosáhl věhlasu, osud připravil pro další testy umělce. V roce 1606 musel uprchnout z Říma po souboji. Hádka po hře míčem mělo fatální následky: Caravaggio zabit nepřítele a byl nucen opustit město.

V posledních letech

Skrývající se před spravedlností, umělec pokračuje v práci, i když podmínky svého života v době stal nesnesitelně těžký. V Neapoli, napsal „The Madonna růžence“, „sedm prací slitování.“ Poslední obrázek z nich je sloučení několika různých předmětech. Přes celkovém složení, je pás není rozdělen do samostatných částí. Umělec se podařilo sestavit příběhů dohromady.

Na Maltě se hádal s šlechtice, Caravaggio šel do vězení, a pak utekli na Sicílii. Díla posledním období magisterského životě špatně zachována. Obrázky vztahující se k této době, plné dramatu. Patří mezi ně ‚Pohřeb St. Lucia „“ Stětí Ioana Krestitelya hlava ‚‘ klanění pastýřů“. Tyto fotografie jsou sjednoceni v noci prostor hereckým pozadí, aby v hlavním řízení a neochotně rozloučil, ukazující obrazy hrdinů.

Poslední roky strávil Caravaggio putování po Sicílii. Krátce před jeho smrtí, on šel do Říma, kde byl přislíbil pomoc při získání odpuštění od papeže. Nicméně, tam nebyl osud je jít se s ním setkat. Na cestě do umělce Eternal City onemocněl. Zemřel v Porto d'Erkole v roce 1610 z horečky.

Italský umělec Mikelandzhelo Karavadzho, jehož díla zdobí fotografie všechna díla o historii umění XVII století, měl obrovský vliv na vývoj malby. Je těžké si představit, o kolik více by vytvořili mistrovská díla mistra, ne odtrhnout svůj život ve věku 38. Nicméně skutečnost, že umělec se podařilo vytvořit, dělat to jeden z nejuznávanějších umělců z minulosti. Stávat zakladatel realismu, že inspiroval vznik děl mnoha slavných západoevropských malířů. Mezi nimi je i Rubense, Rembrandta, Velasquez a mnoho dalších. Stoupenci Michelangelo Merisi v Itálii nazývali karavadzhistami, vzdají hold průkopníka žánru.