AS Puškina „Mozart a Salieri“: žánru souhrnu

Produktem „Mozart a Salieri“, žánr, který - malé tragédii, napsal slavný ruský básník, spisovatel a dramatik A. S. Pushkina. Autor pojal psaní nové hry v roce 1826, ale dělal to v nejproduktivnějším období svého života - během tzv boldins. Hra byla zveřejněna v roce 1831, okamžitě dávat podnět k jedné z nejvíce pevně stanovenými mýtů o skladatel Salieri zabil svého přítele Mozart. Drama Text byl podkladem pro libreto opery Rimského-Korsakova, jakož i filmové scénáře.

idea

Hra „Mozart a Salieri“, žánr, který se vyznačuje určitou specifičnost ve srovnání s jinými pracemi autora, byl připraven za posledních pět let před jejím zveřejněním, které jsou písemné důkazy o jeho přátele a někteří jeho současníků. Ale básník bál oficiální kritiky, takže se nemusíte spěchat s jeho zveřejněním. Dokonce se snažil vydávat svá nová díla anonymně či skrývat své autorství, poukazovat na to již přeložené cizí práce. Skladba je napsána pod silným vlivem svého předchozího velkého historického dramatu „Boris Godunov“.

Zatímco pracuje na svém Puškina chtěl psát sérii her o historických epizod v jiných zemích. A pokud v prvním případě byl inspirován dílem Williama Shakespeara, ale tentokrát vzal vzorek drama francouzského autora Jean Racine, kdo dává přednost, pokud jde o harmonii pozemku a stylu.

scény Funkce

Jeden z nejslavnějších děl Puškina byla hra „Mozart a Salieri“. Žánr tohoto dramatu je velmi specifická, protože to je součástí cyklu takzvaných malých tragédií, která jako taková neexistuje v literatuře, ale byly vyvinuty autorem výhradně pro nové stavby, kterých bylo jen čtyři. Jedním z hlavních charakteristických rysů díla žánru - úmyslné zjednodušování pozemku. V této hře - pouze dva znaky (nepočítáme-li slepý houslista, který se objeví v jedné epizodě).

Celá kompozice hře - je to monology a dialogy, ve kterých však plně odhalují své postavy. Pečlivě předepsaný psychologie postav je jiná skladba „Mozart a Salieri“. hrát žánr definovaný svou samotu: akce se koná v uzavřeném prostoru, který vypadá, že světlejší odstíny, a klade důraz na drama dějin. Finale funguje docela předvídatelný: intriky, pokud jde o pozemek je prakticky neexistuje. Hlavní komplikací - ukázka vnitřního světa hrdinů, se snaží vysvětlit jejich chování a motivy.

jazyk

Velmi jednoduchý, ale zároveň bohaté slovní zásoby liší drama „Mozart a Salieri“. Puškin odmítl komplexní literární revoluce se uchýlila k při psaní své dřívější tragédii, když napodobil Shakespeare. Nyní byl zájem o jednoduché, elegantní jazyk Racine. Snažil se mít čtenář (nebo divák stupně) nebyl rozptylován z podstaty postav konfliktu a konfrontace.

Tak úmyslně zúžil rozsah příběhu a hledali maximální stručnost v dialogy a monology. Ve skutečnosti, dva hrdinové najednou stala od samého první svého vzhledu jasně velmi jasně, přesně a přesně uvádět jejich motivy a smysl života. Možná, že je v malých tragédiích zejména světlé talenty autora na odzbrojující jednoduchost v lexikonu. To láká čtenáře drama „Mozart a Salieri“. Puškin chtěl smysl konfliktu co nejdostupnější, aby se zabránilo nic, co by mohlo odvádět pozornost čtenáře. Je však nepostrádá některé znaky elegance: přibližná do mluveného, přesto melodické zvuky a velmi spořádaný. V této práci je to jedinečnost projevuje zejména živě, protože dva z jeho protagonisty - skladatele, lidem intelektuální práce, kteří mají vytříbený vkus.

vstup

Jedním z nejznámějších spisovatelů a básníků je Puškin. „Mozart a Salieri“ (krátký obsah vůle mění zdánlivou jednoduchost a snadné pochopit) - je to drama, které je zajímavé pro svou dramatickou a komplexní psychologický příběh. Start se otevře monolog Salieri, kdo mluví o své věrnosti a lásky hudby, a připomíná úsilí, které učinil na své studii.

Zároveň se vyjádří svou závist (mimochodem, to je to, co to byl jeden z návrhů jmen Play), Mozart, který s lehkostí a virtuozitou Komponuje díla génia. Druhá část monologu věnovaného zveřejněním svého plánu: skladatel rozhodl otrávit svého přítele, veden k tomu, že je to zbytečné plýtvání svůj talent a nemůže najít to, aby dobře využít.

První hovoří o hrdinech

Jako žádný jiný v krátkodobém práci mohl vyjádřit hloubku psychologické zkušenosti Puškin. „Mozart a Salieri“ (krátký obsah hry je nejlepším důkazem) - jedná se o slovní souboj mezi dvěma znaky, které čelí jejich zájmy a životních cílů. Nicméně, zřejmě komunikují velmi přátelský, ale autor vybudoval svou řeč tak, že každá věta dokazuje, jak jsou různí lidé, a jak neslučitelné rozpor mezi těmito dvěma. To se nalézá již ve svém prvním rozhovoru.

Téma „Mozart a Salieri“ je snad nejlépe odhalil, že se objevily první na scéně, který okamžitě ukazuje, trpělivost snadno a přirozeně. To vede k slepého houslisty, který hraje špatný její složení a její chyba muzikant chudý pobaveně. Salieri je rozhořčený kvůli tomu, že jeho kamarád dělá legraci ze svého vlastního génia hudby.

Druhé setkání postav

Tento rozhovor je zcela ztuhlý roztok skladatel otrávil svého přítele. Vezme jed a jde do restaurace, kde se dohodli na večeři společně. Mezi nimi je opět dialog, který nakonec dá na pravou míru i. Takže lakonický akce všeho příliš neliší Puškina tragédii. "Mozart a Salieri" - drama, který nebyl výjimkou. Tato druhá konverzace skladatelé zaujímá centrální místo v příběhu. Během tohoto večera se přímo naproti své životní zájmy a motivy.

Mozart řekl, že skutečný génius nemůže dělat zlo, a jeho společník, ačkoliv zasažen touto myšlenkou stále přináší svou myšlenku až do konce. V tomto případě se čtenář vidí, že Mozart je odsouzena k zániku. Puškin tak staví svou práci, že to nenechává nikoho na pochybách. Má zájem na prvním místě, která vedla k tomuto dramatu.

Obraz hlavního hrdiny

Tragédie „Mozart a Salieri“ je zajímavé z hlediska psychologického konfrontace těchto lidí. První znak je velmi jednoduchá a přímá. To nepřišel na myšlenku, že jeho přítel žárlí na něj. Ale jako skutečný génius umění, že má neobvyklou atmosféru, která naznačuje, že brzy skončí, co to je a řekne. Mozart řekne Salieri příběh o podivném zákazníkovi, který nařídil jeho Requiem, a od té doby se již objevují.

Od té doby, skladatel myslel, že napsal rekviem sám Mass. V tomto velmi krátkém příběhu cítil předtuchu jejich blížící se konec, i když neuvědomuje, je přesně to, jak se to stane.

Obraz Salieri

Tento skladatel, naopak, ještě více odhodlán vykonávat svou ďábelský plán. To platí zejména ve scéně, když hrál Mozartovy výňatky z Requiem. To je v současnosti jedním z nejsilnějších ve hře. V této epizodě, Mozart opět se zdá čtenáře jako hudebního génia a Salieri - jako ztělesnění zla. To znamená, že autor prokázal svou myšlenku, že tyto dva pojmy jsou vzájemně nekompatibilní.

idea

Produktem „Mozart a Salieri“ - to je největší filozofická práce v cyklu drobných tragédií, protože to je nejvíce plně vyjádřil problém konfrontace mezi dobrem a zlem, vtělené do velkého skladatele a jeho závidí. Puškin dokonale sladěny postavy ztělesňují své představy: je to právě teď, pravda, kreativita stává arénu boje mezi těmito dvěma protichůdnými zásadami. Proto toto drama má existenční význam. A v případě, že jiné práce cyklu uvažované mít dostatečně dynamický děj, který se pohybuje hlavní myšlenku v této hře je opačný: do popředí autor předložila filozofický názor, že současná práce je smyslem života, a spiknutí hraje podpůrnou roli, vyvolávat představu spisovatele.