Budeme vám vyprávět o tom, jak psát obrazu „duhovek“ Van Gogh

Kolem názvu holandského malíře žilo mnoho mýtů a dohady, ale jedna věc zůstává nesporným: Vincent Van Gogh - génius éře post-impresionismu.

Malování jako vyznání

Van Gogh malování „kosatce“, napsaný v květnu 1889, je nejen mistrovské dílo, potvrzení emocionální a jedinečný rukopis velkého umělce, ale i dojemný pokus říct světu o své vášni pro malování a své osamělosti. Kompozice, v nátěrových hmotách, v technice provedení se choval myšlenku mistra, že nemyslitelné kosmický nádhera přírody odráží vesmíru lidských duší. Chcete-li vidět, pojďme se podívat na to, co čas a za jakých okolností vytvořil jeho „duhovek“ Van Gogh, a která předcházela psaní tohoto barevných pláten.

stránky životopis

Vincent Van Gogh se narodil v malém městě Zundert Nizozemí, byl jsem vychován v duchu náboženské askeze. Dostalo se mu dobrého vzdělání, věděl jazyky. Najednou se mladý muž snil o osud kněze, připravený ve stopách svého otce - pastorem sboru. Ve věku dvaceti let, Vincent měl úspěšnou kariéru v podniku na strýce, které se zabývají prodejem obrazů. Tato práce poskytla Van Gogh chuť na vysoké umění. Zažít misionáře v tmavém hornického městečka na hranicích Belgie a Francie, které byly otevřeny v mladém kazateli chce soucit nešťastné horníků a jejich rodin, které Van Gogh se rozhodl podělit se s nimi jejich utrpení, zmrazení, hladovění a natočil desítky skic a kreseb. První hrdinové obrazy mistři byli dělníci a rolníci. Jeho drahocenné štěstí on věřil napsal v roce 1885 „jedlíků brambor“, nemilosrdně kritizoval přáteli.

Paris impression

Když soukromí Vincent nudil, šel do rušného života v Paříži, ona se ponořila do světa impresionismu. Od té chvíle jeho obraz se stává jasnější a barevnější. To je ještě daleko před jeho slavných „duhovek.“ Van Gogh maluje květiny týdnů dosažení kontrastu ve kterém mix barev, aby odpovídaly ostrý kontrast. Ve stejném období, Vincent „nemocný“ japonských tisků. Spolu se svým bratrem Theo a své peníze si koupí Vincent barevné výtisky, sbírat bizarní orientální sbírku, neúnavně zkopírováním a dodává svůj vlastní umělecký styl. Ozvěny tuto vášeň výstavách a malba „kosatce.“ Van Gogh namaloval ji se stejným šarmem barevných a liniemi, co užil v japonské tisky, a se stejnou jednoduchostí nezápadní perspektivě.

Dobové naděje, pochyby a slzy

Pařížský život s divokými argumenty, noční vigilie pro absintu unavený umělce, jehož přátelé a ženy jsou často odmítány kvůli jeho impulzivní podivné postavy, a odešel do jižní provincii Francie - Arles. Zde Vincent pokorně vzdal kouzlo přírody a věnoval hledání harmonie ve své čisté a násilné barvy. Tento Van Gogh přesvědčil svého přítele Gauguin přijít vytvořit komunitu umělců. Dva měsíce společné tvůrčí práce dvou géniů vedlo k vášnivé hádce, po kterém Vincent poranil levé ucho a skončil v psychiatrické léčebně. Nervové záchvaty umělec trpěl stále diagnostikována, které mu dal doktor dnes zní jako bipolární poruchy osobnosti. Z nemocnice v Arles, kde vytvořil více než 150 obrazů, umělec souhlasil se pohybovat do nemocnice poblíž vesnice San Remy, kde soukromí a architektura evokuje klášterní ducha v malování brilantní Holanďan. Jeho prvotina v tomto městě byly „kosatce.“ Van Gogh namaloval tyto nádherné jarní květiny, které symbolizují probuzení místního folklóru a vzkříšení, jako by chtěl hrát hudební opus.

Symphony v nátěrových hmotách

Zahrady v San Remy začal mystickou planetu, umělec maluje květiny, motýly, brouky. Ten je řízen východní myšlence, že v každé stéblo trávy a chyb uzavřeném prostoru. Mistr říká vážně, impulzivně, šťavnaté. Stejně jako u zdravých rytmů stanoví tahy štětcem a čáry v obraze „duhovek“ Van Gogh. Popis tkanina může být ve srovnání s tím, jak barevné křivky na popředí a pozadí vzor pulzovat, stejně jako odlévání melodii. Není náhodou, malíř přiznal v dopise svému bratru, že se štětcem v ruce jako housle příď. Autor píše rychle řítí do prvního vrcholu, a pak až do konce pásu. Na sluncem zalité pole pozadí a zvýrazní červená země Rage bohaté modrými květy, z nichž jedna se náhle stojí bílé duhovky. Má umělec ztělesňuje to není podobná jako u jiných květin?

Jaký génius snil

Uznání byl malíř během svého života. Kritici psali o ohromující vyjádření svých pláten, a že barva ve svých obrazech vypadá jako šperk, a obsah obrazů nabízí odvážnou a rafinované osobnost. Ale to nezachránila umělce z této tragédie. V červenci 1890, ve věku 37, on se zastřelil v hrudníku a zemřel o dva dny později.

Jeden umělec řekl svému bratrovi, že celý život snažil zajistit, aby tam bylo něco uklidňující ve svém oboru. No, dnes můžeme s jistotou říci, že velká Van Goga sen ...